Andreas Bodenhofer
Álbum: Teatro – Música Para Teatro 1988-2008
Generalmente una música para teatro deja de “existir” una vez que finalizan las presentaciones de la obra para la que fue escrita. No sucede lo mismo en el caso de la música para el cine ya que el público está acostumbrado a la existencia de soundtracks. Por eso, resulta de gran valor patrimonial y musical el álbum Teatro que el destacado compositor Andreas Bodenhofer edita bajo Sello Oveja Negra.
Teatro es el quinto disco de Andreas Bodenhofer, quien nació en Santiago en 1945 y se formó a temprana edad en la Escuela Experimental de Educación Artística, estudiando piano con la famosa maestra Lucila Césped. Emigró a los 17 años a Alemania donde estudió Composición y Dirección Orquestal en la Escuela Superior de Música de Stuttgart y “Música y Televisión”, con Mauricio Kagel en Colonia.
Durante su extensa trayectoria, Andreas Bodenhofer – quien además es sociólogo – ha realizado más de 100 obras musicales de todo tipo. Bandas sonoras de películas como “Chile Puede” de Ricardo Larraín, “La Remolienda”, “Tres Noches De Un Sábado” ambas de Joaquín Eyzaguirre y “Una Villa Alegre” de Ignacio Agüero, entre otras. Música para telefilmes como “O’Higgins” de Canal 13, “Los Años De Juventud De Alberto Hurtado”.
Eventos de talla internacional como la Gala de la APEC en la Estación Mapocho – donde participaron coros y orquestas sinfónicas, músicos aymaras, mapuches, guitarroneros, chinchineros y artistas de Rapa Nui – y la música del acto oficial del Centenario del Natalicio de Pablo Neruda. En el año 2008, la Orquesta de la Radio de Stuttgart estrenó su obra “AYNI”, para 3 cantantes populares y gran orquesta. La cantante aymara Rosa Quispe, el cantante y compositor de cueca Luis Castillo y Ema Pinto viajaron a Alemania para estrenar esta obra, única en su género. Se ha destacado, además, por musicalizar poesía como el tributo que realizó al vate Vicente Huidobro en voz de Javiera Parra (Besando El Abismo, 1993) y el disco Frágiles Inmortales (1998) donde utilizó novedosamente grabaciones originales de Pablo Neruda y Gabriela Mistral.
Teatro reconstruye veinte años de trayectoria teatral de Bodenhofer y a la vez resume veinte años de teatro chileno, desde 1988 al 2008. Están los fragmentos musicales compuestos para los montajes de los dos grandes teatros universitarios: el Nacional de la Universidad de Chile y el Teatro de la Universidad Católica y aquellos de numerosas compañías independientes. Están también las puestas en escena de destacados dramaturgos chilenos como Ramón Griffero, Raúl Osorio y Jorge Díaz; músicas para espectáculos de teatro-circo; teatro infantil; obras de clásicos como Shakespeare, Molière, Goldoni y Chéjov, además de puestas en escenas de jóvenes dramaturgos. También hay nombres de obras que se han inscrito en la historia del espectáculo chileno: “Devuélveme El Rosario De Mi Madre Y Quédate Con Todo Lo De Marx” de Jorge Díaz y “La Pequeña Historia De Chile” de Marco Antonio De La Parra, “Río Abajo” de Ramón Griffero, entre otras. Incluso ha realizado su propio espectáculo musical autobiográfico, llamado “Pasaporte. Una ópera-documental”.
Ordenadas según criterio musical, los 48 tracks del disco Teatro son heterogéneos y sorprendentes, todos de autoría de Andreas Bodenhofer: hay melodías cantadas, otras de carácter atmosférico, instrumentales, circenses, propias del bolero y el tango. Las canciones están organizadas por grupos afines y contrastantes entre ellos, de manera que el disco puede ser escuchado de punta a cabo, posicionándose como una unidad musical de carácter experimental. Para los oyentes que les interesa ciertas músicas por razones teatrales u otras, se puede acceder a uno de los 48 tracks, con la ficha técnica correspondiente.
“Estas músicas se presentan desnudas, sacadas de su contexto para el cual fueron concebidas. Son las músicas aplicadas, sin su aplicación. Vulnerables pero, a veces, capaces de sustentarse por sí solas”, explica Andreas Bodenhofer, quien recibió el premio Apes en 1993 en la categoría “Mejor Música para Teatro”.
La recopilación de composiciones para Teatro implicó un interesante trabajo de documentación con carácter de hazaña, muchas sólo estaban en cassettes, otras en cinta magnética, DAT o minidisc en los archivos de los teatros o (semi) perdidas en viejos baúles o cajas de cartón en casas de actores y directores. El conjunto de creaciones también demuestra la precariedad en que trabajan los dramaturgos musicales en Chile, cuando muchas veces no tienen presupuesto para grabar con músicos, debiendo que recurrir a los samplers, sintetizadores y “a toda la creatividad posible para enmascarar de mejor forma posible esa situación”, señala Andreas Bodenhofer.
El arte de la carátula de Teatro es de carácter minimalista y de límpida belleza. Muestra un escenario vacío con un piano y un foco, resaltando la idea de una página “en blanco”. Así, la escena es un lugar fértil donde entran estas 48 obras musicales distintas y donde pueden aparecer sorpresivamente una comedia, un drama, un teatro-circo, un monólogo, un musical, etc.
