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Flor De Orquesta

Álbum: “Flor De Orquesta”

1er single: “Lucero”

La nostalgia es la principal característica de Flor De Orquesta, un grupo que se ha volcado al rescate y reivindicación del bolero y el chachachá, tal como lo escuchaban y bailaban nuestros abuelos en los años 30, 40 y 50.

Formados en Santiago, los ocho integrantes de Flor De Orquesta no sólo re-editan el sonido más clásico del bolero, el cual a través de la historia ha sufrido varias modificaciones dependiendo de la geografía, sino que también intentan preservar la estética e indumentaria propia del género. Es por eso que en sus shows no es raro verlos vestidos a la vieja usanza de las orquestas clásicas, tratando de traer de vuelta la mística de los salones de baile y el romanticismo de antaño.

Sobre el escenario son ocho integrantes. Una sección de bronces, guitarras acústicas, contrabajo y percusiones latinas son los instrumentos que acompañan la voz, formando la banda, Omar Lavadie (voz), Marcelo Salinas (primera guitarra), Aníbal Pinto (segunda guitarra y coro), Caruso Moraga (timbales y bongó), Jorge Lobos (trompeta y coros), Francisco Bosco (Saxo Tenor y coros), Nelson Vera (Contrabajo) y Juan Pablo Bosco (percusiones). Todos recrean de manera fiel y con perfecta ejecución el bolero/chachachá como base, para ir añadiendo elementos de autor o detalles que no hacen otra cosa que dar más brillo a temas como “Reina Mía”, “El Bodeguero” o “Bésame Mucho”, todos clásicos del cancionero latinoamericano.

Y aunque el tono pausado y nostálgico recorre todo su álbum debut homónimo (editado por Oveja Negra), también se pueden encontrar piezas que incitan al baile como “Los Marcianos” o “Rico Vacilón”, donde el grupo otorga nuevos bríos a aquellas inolvidables y tradicionales canciones.

Su primer single, “Lucero”, es un ejemplo representativo del estilo instrumental de Flor De Orquesta, el bolero/chachachá. “La canción reúne dentro de sus características, el de representar el romanticismo pasional del bolero, amores inconfesables, pasión y ternura, gozo y desdicha”, explica la banda.

Flor De Orquesta rinde tributo a una época dorada de la música latinoamericana, realizando versiones lúdicas y certeras de un repertorio tradicional donde podemos encontrar composiciones de los hermanos Martínez Gil de México, o del chileno Vicente Bianchi. Y aunque en su apuesta discográfica titulada Flor De Orquesta no incluya piezas propias, los impecables arreglos y la fina interpretación de cada tema otorgan personalidad a un género que está volviendo a generar interés en el público, objetivo que el grupo asume con mucha energía y entusiasmo.

En su nuevo álbum hay 14 cortes de ritmo, nostalgia y romanticismo, (más un bonus track), presentados por ocho integrantes de diversas generaciones, mezcla de nueva savia y experiencia, los que de manera apasionada van al rescate del bolero, trayendo de vuelta la quinta de recreo, las conversaciones de salón y el cansino baile que otra vez se niega a pasar de moda.

“Con el álbum Flor De Orquesta queremos invitar a nuestros oyentes a realizar un viaje hacia dentro de la memoria. Un viaje para reencontrarnos con el sonido, la estética y poética de los años de nuestros abuelos. Una invitación a todos los románticos de siempre a reunirse en una noche de ronda para disfrutar de una velada romántica”, sentencian.